根据艺术风格分类

西式花艺

西式花艺有分美式，英式，法式，德式等。但其实他们的区别并不大，现在的发展也是相互学习，而法式美式等都受英式花艺的影响，但法国在西式花艺上的发展确实一直领先。因为法国人将花艺与时尚紧密结合，所以每年巴黎花艺的流行趋势一直都会影响整个世界。

▲欧式花艺作品

▲一些国内高手的法式花艺作品

日式花道

花道实际由中国传入日本，数百年来日本人很完整地传承了花道。直到近年才再次受到国人的重视。跟西式花艺不同，花道作品注重花与空间的结合，往往具有独特的意境。给人空灵，平静内心的映像。花道的存在就是为了让我们发现花的原始状态，最简单原始的美好。在国外，有很多花艺师会用路边的野花或者是家里喂马的草作为插花作品的素材，其实最简单的素材，不需要过多搭配，就能展现出花最美丽的状态。

日式花道分为池坊流、小原流及草原流，池坊流是最传统的，后面两种是前者的延续。

1.池坊流

池坊流为日本花道的始源,传统的最高花型是“立华”，“立华”的构成非常复杂严谨，要在一个花瓶里把七至九个基本部分组合起来，这些部分相对独立而又相辅相成，各部分的位置和伸展方向都有一定的顺序，不可前后倒置。

2.草月流

草月流意即其花如草之可亲、如月之明朗。该流派宣称要创造特异的花型，不受形式的约束，也不理会草木自然生长的规律，甚至采用非植物的材料，尝试各种以构成美为目的的插花造型。

3.小原流

小原流把原来“立华”和“生花”中“点”的插法改为“面”的插法，自行设计了圆形浅盆，把自然景色移入盆中，称为“盛花”。“盛花”的特点是通过浅盆花器露出较开阔的干净水面，延伸了空间感和自然感。

池坊流最中规中矩，最委婉；草月流按照个人理解是最具狂野风格的花道，小原流介乎于两者之间。

中国式插花

中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

东方式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。

根据用途分类

礼仪插花

礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。用于各种社交、礼仪活动中的插花，称为商品礼仪插花，主要有礼仪花束、胸花、新娘捧花、花篮、礼品包装花等。

艺术插花

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

根据花材分类

鲜花插花

全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

干花插花

全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

人造花插花

所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。

桌花，是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。关于桌花的形态也有很多不同的表现形式。

欧式自然桌花

半圆形态的欧式风格桌花，靓丽多姿，温暖明快的色调加上多样的花材，作为一种常用的桌花形态，欧式桌花一直深受多人喜爱。

三角形和扇形桌花

三角型和扇形是商业应用中最为广泛的花型。如各式花篮或商业桌花以及居家用花都会运用到，三角和扇形的形状能够让花艺更加全面的展现。

V型桌花

不规则的“V”型桌花属于自由对称式花型，采用平行交错插法。可单独展示也可组合应用，随性的搭配更显自然。

无论是商用还是家用，用绚烂多姿的花卉制作出美好的桌花，让生活更有情调！

每次制作一束花束前，总有一套逻辑需要遵循。如果缺少了其中一环，似乎就无法完成令自己认可的作品。

希望这7个思考的基点能给喜欢制作花束的你一点启发和帮助；

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①主题

富有联想性的抽象表达

主题基本决定了花束的内部理念与外在氛围。有些时候，我们看到一些花束，模模糊糊得感受到它们是很空洞的。即使是好看的花朵构成的，却无法打动我们的内心。

如同有些精致漂亮的人却在一说话时灵魂就泄了气，不禁让人觉得乏味和枯燥。

所以，在开始最初设计一束花束前，考虑清楚你想表达什么非常重要。

但「爱情」「节日」「感恩」这类词并非是我指的主题。而是需要更明确细致的描述，比如「一个冬日清晨的暖阳」，「一种浓郁暗黑的情绪」，「一片寂静青葱的森林」……等等这样由明确联想和指向性的关键词构成的主题。

在这个基础上，我们才不会被花材所控制，而是花材为我们所用，意在表达我们所希望它们表达的语境。

②风格

更细致的抽象表达+视觉参考

在确定主题后，相应的风格也会随之而来，它意指整束花的外在面貌和状态。这个步骤需要通过更多具象的关键词和一些视觉参考图把格调更加明朗化。

在进行风格考虑的时候，可以先找一些有灵感性的图片。

在既定的主题下，到底是要呼之欲出，香满四溢的感觉，还是洗练纯粹，静默由人的意味？ 是朝气蓬勃，色彩浓烈的视觉效果还是简单清朗，单纯温柔的感受？…… 为自己寻找3-4个更明确的关键词和参考图片定性这束花的风格吧。

③色调

二维上视觉定性

色调，是花束从想法走向实物的重要一步。想要控制好整体的色调，是需要一定的色彩基础与实践的。

顺应既定风格和主题的感觉，我们自然会感受到是花束应该是冷色调还是暖色调的。是同色系还是撞色系的。

如果缺乏色彩经验和基础的童鞋，推荐在制作之前去一些色谱网站找到权威的不同倾向的色彩搭配方案来作为选择花材的参考。

④形态

三维上的视觉定性  顺应与利用植物本身的姿态去结合人为的主题创作。如果花束被做成某种很具象的，自然界没有的形态的造型，就会让人觉得植物的生命力被束缚甚至被蔑视了。

与其说是确定某种形态，不如说是某种趋势。由下向上的趋势，还是由内向外展开的趋势，亦或是上下伸展开的张力？用趋势来定义的好处在于，趋势是动态的，是从一个状态迎向另一个状态的过程，是从此刻到未来的道路。

⑤容器

与花束相依相生的存在

每一束被精心制作的花束，都值得有一个承载它们灵魂的容器。

在创作花束之前，应一并考虑与之搭配的容器。这直接影响了花束的比例，尺寸，甚至色调等等。有时候，遇到美丽的容器，你甚至觉得你这束花都是为了这个容器而存在。

当然，大部分情况下，容器还是为了更好的表现花束，植物。所以足够干净纯粹的，拥有漂亮轮廓的花器往往深得人心。因为它们永远不喧宾夺主，却自有其存在的必要性。

现代人生活、工作、休息都离不开好的环境，所以很多人都热衷于装扮家居，美化室内环境。除了一些日常的必备家具和家居饰品外，一些大株植物成为装饰的优选。室内摆放装饰植物不仅能供我们美化室内环境，还能让观赏到自然之美，愉悦身心，还能让室内充满生机。下面为大家推荐6种适合室内装饰的植物。

荷兰铁

荷兰铁是常绿木本植物，在原产地株高可达10米，盆栽的株高多为1一2米。它对多种有害气体具有较强的吸收能力，是室内外绿化装饰的理想材料。作中小盆栽，布置会议室、大厅、走廊过道等处，可营造庄重、严肃的气氛；盆栽的幼小植株放于书架、办公桌上，也极受欢迎。

琴叶榕

琴叶榕，又名琴叶橡皮树，琴叶榕高可达12米，茎干直立，极少分枝，叶片密集生长。具较高的观赏价值，是理想的大厅内观叶植物。

发财树

瓜栗株形美观，茎干叶片全年青翠，是十分流行的室内观叶植物，幼苗枝条柔软，耐修剪，可加工成各种艺术造型的桩景和盆景。

幸福树

“幸福树”学名菜豆树，形态优美，叶片小而翠绿，树影婆娑。是非常珍贵的室内观赏植物。

龟背竹

龟背竹叶形奇特，孔裂纹状，极像龟背。茎节粗壮又似罗汉竹，深褐色气生根，纵横交差，形如电线。其叶常年碧绿，茎粗壮,节上有较大的新月形叶痕,生有索状肉质气生根，极为耐阴,是有名的室内大型盆栽观叶植物。

散尾竹

散尾竹在热带地区的庭院中，多作观赏树栽种于草地、树荫、宅旁；北方地区主要用于盆栽，是布置客厅、餐厅、会议室、家庭居室、书房、卧室或阳台的高档盆栽观叶植物。在明亮的室内可以较长时间摆放观赏；在较阴暗的房间也可连续观赏4～6周。

蕨类植物形态奇特多变，枝叶翠绿飘逸，在花艺应用中一直是一道独特的风景线。今天来欣赏一下蕨类植物在装饰中的美学。

1.淡雅的新娘手捧

用几枝蕨类植物的叶片，点缀新娘的手捧，轻盈飘逸的叶子，仿若吸收了天地之间的灵气，宛如森林里的绿色精灵，不知道接到捧花的姑娘，是否欢喜？

2.浪漫的烛光晚宴

浪漫的烛光晚宴，白色的香氛蜡烛，摇曳的烛光，一丛充满生机的蕨类植物，带来了满满大自然的气息。

3.清新的椅背装饰

白色与绿色，是自然界中最纯洁的颜色了吧。盛开的白色玫瑰与带着露水的蕨类植物，一定会为你的婚礼带来不一样的魅力。

4.精美的餐盘装饰

蕨类植物的一片绿叶，立马让你的用餐环境变得高大上，仪式感和幸福感都有了。

5.家居装饰

一只古朴典雅的石器花盆，一盏泛着旧时光的灯罩，蕨类植物的柔软与它们的坚硬，形成了完美的呼应。你可以把它置于书桌，也可以把它悬挂在空中，无论在哪里，它们的美总是让你无法忽略。

“

花艺可以分为三个层面：

第一个方面是基础的技巧，

第二是对所有花材辅材的掌握和理解，

第三是对色彩和比例的理解，也就是品味。

”

第一方面基础的技巧不需要多说，经过一些培训或者在花店当学徒，慢慢就能够掌握，如何养护花材，如何包扎花束等等。99%决定从事这个行业的人都能够跨过这个槛儿。

第二方面，对花和辅材的掌握则是个时间和经验问题，只要用心去了解、去尝试、去记忆，大多数人也肯定会成为小行家。在此推荐大家买几本花材相关的书，没事翻看一下，在顾客和大客户面前表现出对于不同花材熟识是一个不小的加分项。

第三方面，花艺的品味和眼光是大部分花艺师比较难掌握的。究其原因在于，花艺的品味并不是独立存在的，应该这么讲才对，一个有品位的人更容易创造出有品位的花艺作品，而不存在一个人其他品位极差，唯独花艺品位非常前沿。在我看来花艺和绘画、穿衣是几乎一样的，其实是自身对于色彩和比例的理解的一种表达和外现， 这种东西是很多年积累下的，很难短时间有改变。相信不少朋友也有过尝试绘画的经验，能欣赏和能画出来隔了不止十万八千里，没有长时间的训练，很难画出自己脑海里想要的东西。

回到问题上来，如果想要提高花艺方面的品味和眼光，我们到底应该如何去做呢？

首先，一定要学习最基本的色彩和设计理论，理解颜色的搭配以及大小形状疏密等等对于作品视觉效果的影响。

其次，养成大量浏览具有设计感的图片、具有品味的花店图片的习惯，慢慢培养自己对于美和潮流的阅读和识别能力。能够辨别什么样的设计才是符合潮流的，更为前沿的，更受追捧的。

然后，找准不错的花艺样板，照葫芦画瓢开始模仿，直到模仿到其中的神韵。每一个好的花艺作品都有其独到的点，懂得欣赏一款花艺作品并不是知道美与丑，而是要懂得辨别它为什么美，美在哪里，是配色还是造型，还是疏密高低错落，模仿一定要模仿其独到之处而不是只模仿其皮毛。不要着急一开始就尝试进行创作，为了创作而创作对用户来说其实并没有意义。天下设计一大抄，能找准临摹目标并模仿到其神韵也是值得肯定的。最怕的就是大量模仿别人家产品却没有一款真正找准其中神韵。

不过，说到最后，对于很多品味偏低的花店主来说，我的建议依然是最省时省力的方案是找到一个有品位的花艺师与自己进行合作，从商业的角度上讲，等待自己几年时间慢慢熏陶到高品位，花店估计都快黄了。一定要抛弃掉中国的小农思想，学会用现代的经营理念经营管理自己的店，专业的事情找专业的人来做，各有各的分工。

花艺师，被人们誉为“花语者” 

时刻与鲜花为伴，与花草共生 

呼吸着花香，沁润着绿意 

花艺师用这世界上最自然最真实的艺术品 

——花朵，来传情达意 

通过花材的排列组合让花变得更加赏心悦目，

更可以体现花种蕴含的微妙心思。

小到插花、造型、植物的摆放，

大到酒店大堂、大楼中庭、

小型庭院的设计，

无不体现着自然与人的完美结合，

花艺的独特语言，让欣赏者解读与感悟。

想要成为出色的花艺师，

这十项能力必不可少！

1、最初的关键一步是了解客户需求。

经过充分的沟通讨论，

对客户的喜好和预期形成一个准确的判断。

2、一个明确的主题往往也对应着一种鲜明的风格，

确立了主题之后，

它来制定风格就是顺理成章的事情啦。

3、按照风格，决定一套具体的配色方案，

以便通过色彩调动现场观众的情绪。

4、作为一名花艺师或花店的老板，

你不懂植物，不懂花卉，

那就等于你做饭不识菜米油盐一样。

各种花材的大约价格，

花材本身的材质特效。各种花材的花语……

5、花艺对于空间来说是画龙点睛的部分，

就像化妆和搭配珠宝一样，

适宜的装扮才是其真正的价值所在。

6、一束鲜花、一个容器是必不可少的。

花器是一个特别的存在，

它不仅仅是一个容器，

一个载体，也是让鲜花表演的舞台。

7、人类可谓是十足的视觉动物，

尤其是女人。

作为网络社交时代的花艺师，

照片拍的美大概要和花儿做的漂亮同样重要了吧~

8、花和美人一样，

娇艳、芬芳、易逝，是文人喜欢描述的事物。

使它们更吸引我们的是花中有一股静气，

花艺师需细心才能体察感悟。

9、只会拍照还不行，最关键的还是要会修图，

PS不要求你掌握，至少美图秀秀咱得会吧，

一张好的照片抵得过千言万语。

10、最近很多文章，

都把花艺师包装成了不食人间烟火的仙子，

其实真正的花艺师背后都是劳动民工，

换水，打刺，修剪枝叶，

只看花艺师的手是分不清男女的……

螺旋法是花艺中最常用的技法之一，也是一名花艺师最基本的功夫。看似简单，实际操作起来却障碍重重。在兼顾螺旋技法的同时，还要考虑花材的分布，整体的通透感，层次的塑造等等。

什么是螺旋花束？

螺旋花束是指将花材按顺时针或逆时针的方向，使每一枝花材都呈螺旋状排列的花束。螺旋花束有很强的技巧性，整个花材枝干互相支撑，比起平行花束更加稳固，是花束制作中最基本的要求，插花中也有应用。运用这种手法，花材之间保持了一种“相扶相依”的关系，只需要将捆扎点系好，无需任何支撑就可以保持相对固定；

螺旋有着一种顺时针的流动性美感；螺旋式手法保持了花与花之间的空隙，有一种蓬松错落的自然美感；螺旋手法在手握点使花茎很好的重合，手里可以拿到更多的花材；花束剪根以后可以直接站立，无需辅助。螺旋扎法的好处是随时可以调整各个花材的高度和位置，不会影响其他花枝。

螺旋花束操作

一开始先找一枝较大，比较有利于虎口抓取的花材来做主花。手的虎口持花，螺旋点上下为3:1比例。分散的配花尽可能的把它摆在中间的位置，不要让它们凌乱的散在外面，那样看起来不整洁。

觉得花束中间有空隙的时候可以使用穿插法，记得扯出花杆的时候也在按照螺旋的方向。要想让花看起来自然，我们常常使用混合式的技法，什么是混合式呢？所有的花都混在一起，前后左右平衡分配。

加其他配花时尽量把它们往中间靠一靠，不要凌乱的散在外面，看起来不整洁。填充花材时要注意颜色分布均匀，相邻花材的颜色要有一定的对比度。主花与其他配花相互交错着添加，边添加边调整花枝的高低，随时补充空缺部位。

大拇指以外和食指以外其他手指不可以碰花，握紧旋转点，根部不可以松动，螺旋点不要太靠近花材。每加一枝花，调整一次花头，让螺旋点变紧凑。胶条绑紧花束后就可以裁剪根部了，根据花束容器的高度来修剪就好了。剪好根之后为花束作防水处理，用玻璃纸包裹住花束根部，往玻璃纸里面加入少量的水，并用透明胶带固定，固定点都要与螺旋点保持一致。最后加个外包装就大功告成了~

男生送永生花代表什么？男生送永生花是什么意思？

我们都知道，永生花是使用鲜切花，经过脱水、脱色、烘干、染色等特殊处理而成的花朵。无论是色泽、形状还是手感，几乎与鲜花无异，可以长时间保持新鲜花朵的质感。永生花之所以如此受欢迎，因为它美好的外表和浪漫的内在寓意。

永生花象征永不凋零的爱情。寓意花永生，爱永恒。永生花的花语守护的爱情，也寓意无论是守护爱情，茫茫人海中，总能找到守护的那一个人。永生花代表了一份永恒美好的真挚情感，送你爱的人永生花，愿把此时爱意能保存至永久。

相传在欧洲，只要男孩和女孩相爱了，便会留存一捧玫瑰，或将花瓣放在圣经里，或制成永不凋谢的永生花。以此祈祷两人能够幸福和幸运，直至永恒。

如果男生给你送永生花，那就已经不是一份简单的礼物。相比那些容易萎蔫的鲜花，永生花能够存活的更加久，能够维持长久的活力和美丽。他送礼永生花更像是一种庄重的承诺，代表着他对你永不改变的爱情和永远保持爱情的鲜度。

Be My Love

材 料：厄瓜多尔进口红色永生玫瑰（直径6-7cm）2枝，进口白色永生玫瑰（直径5-6cm)1枝，棉花2朵，进口粉色珍珠5颗，红色小果子2枝，桂皮、秋色绿绣球、松枝、小叶尤加利叶永生花适量

包 装：玻璃罩 蓝色定制礼盒

备 注：比喜欢更深的是爱，比爱更重要的，是你。

迷你兔·红

材 料：苔藓小兔1只、进口红色永生玫瑰1朵（直径6-7cm）、樱花粉小玫瑰1朵、搭配粉色绣球、银叶菊、满天星

包 装：定制灰色礼盒

备 注：用一朵花开的时间，听一朵花开的声音，用一朵花开的季节温暖眼瞳。

小仙女

材 料：日本进口粉紫色大地永生玫瑰1朵（直径7-8厘米），日本进口粉色奥斯丁永生玫瑰1朵（直径5-6cm），日本进口粉色小玫瑰1朵，搭配银叶菊、白紫绣球、小满天星等

包 装：白色首饰花盒

备 注：我许下一个愿望，流行划过的夜空，照亮每个人的梦！

龙柳，隶属于杨柳科，属落叶灌木或小乔木，龙柳因枝条态势蜿蜒如龙而得此名。枝条盘曲，外型文艺，是制作干花的天然好素材！

龙柳在鲜活状态下从弯曲飘逸的枝条上冒出新绿的嫩芽，轻盈可爱，整体来看它确有蜿蜒如龙的气韵，天性自然的植物属性中既有如孩孩童般顽皮生长的态势，枝条苍劲的质感又有几分睿智长者的风范。

秋冬时节，落了叶的龙柳枝桀骜地伸展着枝桠，尽显出与红花绿叶不同的萧瑟之美，和季节的调调完美融合。单看龙柳干巴巴的一束放在花瓶里没有什么感受，但如果你会搭配，便会对这个平时看着干枝一片，却能在温度、湿度适宜的环境下绽放光彩的龙柳好感倍增，总觉得有种枯木逢春的味道。比如说龙柳搭配玫瑰。

不仅仅是和玫瑰很好搭配，和其他花材搭配也一样很协调，细长蜿蜒的枝条能够很好的延伸关注视野，同时还不抢主花的亮点，真的是好谦和的一种植物啊~

在花艺行业，花艺师偏爱龙柳，不仅因为龙柳枝条盘曲，外型文艺，是制作干花艺术品的一把好手，同时插花中主要的构架还有一些硬质的结构，大多用龙柳来做。龙柳制作的作品常常摆放在家庭居室、酒店大厅。加上有柳暗花明的寓意，使得龙柳格外讨喜！商家还可以根据喜好把龙柳染成喜好的颜色，在插花艺术上运用更加活泼。

在单摆插花或花束的制作中，龙柳的枝条是很美妙的，或蜿蜒、或妩媚、或张扬、或苍桑；尤其是刚发出嫩芽的枝条，取上一支与其他花卉组合，便是一幅禅境十足的日式花艺作品，看上去妙不可言。

龙柳的花语：柳暗花明，龙飞凤舞！

简约却不简单的龙柳总是能自成一道美丽的风景，初看不那么起眼，但搭配起来确实会让人眼前一亮！